2023年2月10日至12日，胡阳、孙富博、杨奕等青年舞蹈家领衔的中国歌剧舞剧院舞剧《赵氏孤儿》在国家大剧院连续演出3场，用肢体语言诠释忠义仁孝，再次掀起北京的古典舞观剧热潮。观众直呼该剧深沉厚重的人性刻画让自己多次热泪盈眶。
近年来，中华优秀传统文化逐渐成为“流量密码”，展现着人们日益增长的文化自信。我院创演了一批深受市场欢迎的优秀传统文化舞剧作品，讲述“仁”的《孔子》，表现“和”的《昭君出塞》，表达“诗”的《李白》，表达“义”的《赵氏孤儿》等，均是我院常演不衰的优秀剧目，曾多次代表中国赴海外开展文化交流演出，这些剧目通过耳目一新的艺术表现、丰富多样的舞台手段，将优秀传统文化精神内核提炼，实现创造性转化、创新性发展的有机结合，让博大精深的中华优秀传统文化在当下展现全新魅力，彰显“国家文艺队”勇担使命。
程婴：胡阳 饰
舞剧《赵氏孤儿》动人之处在于浓墨重彩地刻画了角色的内心世界。胡阳饰演的程婴瘦削单薄，体态上甚至是佝偻的，完全不同于他在舞台上塑造的万世师表的孔子，或是恣肆豪迈的李白。程婴忍辱负重，时刻挣扎在内心极度复杂的纠葛中：当全城的婴儿被屠岸贾搜捕杀害时，程婴怀抱自己刚出生不久的婴儿，万分心痛不舍；当眼见赵孤被养父屠岸贾的贪婪冷漠日益侵袭，程婴忧心如焚，却犹豫是否该把残忍的真相告知赵孤；对妻儿的愧疚是程婴最深的心结。弥留之际，他又看见怀有身孕的妻子向他走来……舞剧对其他角色的刻画同样令人印象深刻，屠岸贾虽然冷血残暴，但将赵孤养在身边的16年里，他对这个孩子关爱有加；赵孤面临着人生中最艰难的选择，一边是慈爱的养父，一边是家族的血海深仇，一个十几岁的年轻人到底该何去何从……
屠岸贾：孙富博 饰
舞剧开篇，即以压迫感十足的紧张节奏将观众带往赵氏惨烈的灭门之夜，白衣的赵氏族人、黑衣的杀手、红衣的庄姬形成了强烈对照，血腥的屠戮中，赵孤诞生，随即被庄姬交托给了匆忙赶来的程婴。主创团队在舞台上运用了凝练写意的极简风格，只用简单却浓郁的灯光和色彩，将沉痛压抑的氛围渲染得十分到位。许多巧思令人称道，比如，在屠岸贾从程婴手里夺走婴儿、残忍地把孩子摔死在冰冷的地面上时，红色的襁褓落地绽开为一团鲜艳的红绸，恰似婴儿迸溅的鲜血，极具视觉冲击力。此后，这团红绸被程婴和妻子分别抱于怀中，随着妻子的渐行渐远，它像是留下了一抹无法弥补的血痕，也像是两人命运的红线就此断裂。
程婴妻：杨奕 饰
孤儿：罗嘉诚 饰
庄 姬：田呈扉 饰
庄 姬：余瑜 饰
主创说
李世博导演：“两天”浓缩折射16年的故事
跨越千年的故事文本，对于今天的观众来说，存在着很大的文化和情感代沟，作为当代文艺工作者，用舞剧艺术手段进项创作，我们有这个责任用自己的思考与感悟，做好民族经典的现实转译，从人性的角度去品读和呈现属于我们这代人的赵氏孤儿。故事中交织的忠诚、信义、亲情、复仇等种种情感极为复杂，将人性的深邃展现得淋漓尽致，在种种强烈情感的驱动下，舞剧《赵氏孤儿》将原本的故事和人物进行了大篇幅的精简，种种冲突被压缩到两天之内，以此折射16年的故事。上半场是赵氏的“屠杀夜”，下半场是赵孤的“成人日”，在经历了极为艰难的抉择后，赵孤决心向屠岸贾复仇。极简但风格夺目的舞台为舞剧提供了另一重支撑，在写意的虚化空间里，黑、白、红三种色调，“形成了鲜明的对比，符合我们想要打造的《赵氏孤儿》的感觉，简化的空间能让观众更集中地体会作品本身和演员表演带来的力量。”李世博说。
胡阳：生活经历是舞者的“调色盘”
在剧中饰演程婴的青年舞蹈家胡阳是中国歌剧舞剧院首席舞者，一路与《赵氏孤儿》这部作品共同成长。“2015年，我演程婴的时候才24岁，刚刚大学毕业。”胡阳说。而演出下半场，程婴的年纪已近花甲，“当时我对很多事情的感受不够深刻。去年我有了自己的孩子，现在在亲情方面，我可能有了更多的理解。除了练功的技艺，生活的经验对演员来说也是非常重要的课题，这些经历就像调色盘，能把演员染色，让舞台上的角色刻画具备更多的内容。”
在剖析程婴这个忍辱负重、甚至可能被当代观众认为“愚忠”的角色时，胡阳不想用纯粹的“善”，更不想用所谓的“恶”，在善与恶的两极之间，“人性是绝对复杂的。”今人已无从知道历史的真相，胡阳理解、刻画的程婴，带着一些被情势裹挟的无奈，“他未必想好，自己一定要做一件大义之举，也许在他没有反应过来的时候，一切已经发生了。我相信观众们看完这样一出戏，肯定会有自己的感受，程婴到底是忠是义，是善是恶？大家的反馈同时也是对程婴这个角色的塑造。我们希望能让观众在这部作品里看到对‘人\’的理解。”
撰稿：宣传部
图片：舞剧团
摄影：何铭
