安　波（作曲家）

1931年，考入牟平县中学，毕业后考入曲阜师范学校，1934年转入济南第一师范学校。在校期间，他积极投身抗日救亡运动，曾任济南学联秘书长。1935年12月加入中国共产党。1937年，到鲁南费县师范讲习所，以教员身份为掩护进行秘密活动，在党内任中共山东省委特派员。

1937年10月到延安陕北公学学习，结业后留校任教务科长、政治课研究室主任、音乐研究室党支部书记等职。1938年2月入鲁迅艺术学院音乐系学习，毕业后留校从事民族音乐研究工作。

1946年，到冀察热辽地区开展革命文艺工作。

抗日战争胜利后，历任中国人民解放军热河军区胜利剧社社长、冀察热辽军区文艺工作团团长、冀察热辽联合大学鲁迅艺术学院院长等职。

1949年春，率冀察热辽“鲁艺”师生赴沈阳，开展东北和辽宁地区的革命文艺工作。

中华人民共和国成立后，先后任东北文工团团长、鲁迅艺术学院党委副书记和音乐部部长、东北人民艺术剧院院长、辽宁人民艺术剧院院长、驻越南民主共和国文化专家、缅甸联邦教育部专家、中国音乐家协会辽宁分会主席、辽宁省委宣传部副部长、文化工作部部长、全国文联委员、中国音乐家协会常务理事、中国民间艺术研究会理事等职。1964年，任中国音乐学院院长。

安波的创作活动始于30年代末，作有歌曲300余首 (已发表140多首)，秧歌剧、歌剧等多部，反映了不同历史时期党的使命、人民的呼声、国家的命运、民族的愿望和时代的要求。仅1938年，一人就搜集民歌20 0余首，获得“小调大王”的称号。其中，最受欢迎的是在延安秧歌运动中以陕北民歌《打黄羊》的曲调填词创作的《拥军花鼓》(又名《拥护八路军》)和秧歌剧《兄妹开荒》(王大化、安波、路由编剧)。前者采用“打花鼓”的形式表演，在边区广为流传，后又唱遍全国。后者是延安文艺整风后产生的第一部优秀的新秧歌剧。在这部作品中，安波创造性地运用陕北的民间音乐，生动地反映了解放区大生产运动中劳动人民的革命热情，对秧歌运动的开展及新歌剧的产生有重要影响。《公祭志丹同志》所选用的陕北民间音调，成为《哀乐》主题，一直沿用至今。他还创作了大量具有民族特色和时代精神的音乐作品，代表作有《八路军开荒歌》《七月里在边区》（安波作词的民歌联唱，其中比较著名的有《开会来》）《打倒蒋介石解放全中国》《因为有了共产党》《运动战歼灭战》《人民一定能战胜》《三绣金匾》《就义歌》（与时蒙合作)等。

此外，安波还从事说唱音乐、戏曲音乐、歌词、长诗和歌剧、话剧的剧本创作等，显示了他创作领域的广阔和多方面的艺术才能。 他的音乐创作涉及多种音乐体裁和形式。20世纪50年代，创作了大型歌剧《纪念碑》和《草原烽火》。参加了评剧《小女婿》、山东琴书《大刚与小兰》的音乐改革和唱腔设计工作，并获得很大的成绩。1953年，创作了大型话剧《春风吹到诺敏河》，获得第一届全国话剧观摩演出创作奖，该剧被拍成电影。1963年，写出了具有鲜明民族特点的长诗《雷锋颂》。

1964年，他在大型革命音乐舞蹈史诗《东方红》中任编导和音乐组长，大胆地将诗歌、朗诵、歌曲、舞蹈、歌舞等多种艺术形式融为一体，描绘了辉煌壮丽的中国人民革命斗争历史画卷。

安波是延安中国民间音乐研究会的重要成员，曾对民间音乐作过长时间的深入的调查研究。抗日战争时期，他多次到民间采集音乐，并填以新词，编成《怎么办》、《夜摸营》等歌曲，深受群众欢迎。后来，他又对陕北、内蒙古、东北、安徽等地的民歌，说唱和戏曲音乐作过系统的搜集、整理和研究，先后辑成《秦腔音乐》、《东蒙民歌选》、《越南民歌选》等专著，并写了《关于陕北说书音乐》、《谈蒙古民歌》等论文，为中国民族音乐学的发展作了开拓性的工作。他与林荫合作编译的《越南民歌选》(音乐出版社，1963)和所作题为《丰富优美的越南民歌》的序言，也都具有重要的学术价值。他的音乐作品，已辑成《安波歌曲选》(人民音乐出版社，1982)和《安波音乐作品选》(春风文艺出版社,1983)。此外，安波还写了《星海同志永远在指导与鼓舞着我们》、《劳动人民创造了优美的艺术形式——民歌》等论文40多篇。

他毕生致力于音乐事业，视物质利益为身外之物。他坚决要求压低自己的工资级别；把好的住房让给别人。他把稿费大部分交了党费，献给托儿所、工会或帮助生活困难的同志。1965年6月18日逝世。